独りごち　其の24「劇団ひとり余話」｜公募ガイド 編集部ブログ｜公募/コンテスト情報なら公募ガイド

意外と言っては語弊があるが、劇団ひとりの『青天の霹靂』は非常によく練られたストーリーだった。で、この人はどこでこうしたストーリーテリングの技法を学んだのだろうと思って聞いてみると、それは「映画」とのこと。ただ、私は、コントの台本を書いてきたことが役に立っているのではないかと推測しており、そう聞いてみると「それもある」とのことだった。伏線や仕掛けの教科書は小説だけではないんですね。（黒）
※公募ガイド11月号（10/9発売）で、劇団ひとりさんのインタビューを掲載しています。
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最近は大雨の日が多いですね～。
彼岸花も咲き始め、朝夕は涼しくなり、あったか～いご飯が美味しい♪♪
すっかり（石）肥ゆる、秋になってきましたね。

少し前になりますが、体の栄養だけでなく、心の栄養もほしいなぁ～と、
9月12日に開催された、第4回いのち輝かそう大賞朗読授賞式に行ってまいりました

いのち輝かそう大賞は、癌や難病と闘う人、またその人を支える周りの人々の体験談
（第4回はエッセイ／俳句）を募集する公募です。
公募ガイドにも掲載していたので、応募した方もいらっしゃるのでは

主催者であるJハーブ代表取締役社長　亀井眞樹氏の
「癌や難病に立ち向かう人たちの真実の言葉、記録を残したい」という想いを元に設立され、
第4回目の授賞式を迎えました。
「新たに病を告げられた人に道筋を示してくれれば」と、寄せられた作品の一部は
作品集(いのち輝かそう-いのちの万葉集）として出版もされています。

授賞式では「芸術の形で発表したい」との想いから、受賞作品の朗読、
また稲本響氏のピアノ演奏を交えて式が進められました。

そんな中「いのち輝かそう大賞」に選ばれたのは、
「世界で一番思い出深い山道」(上田真弓さん)です。

司会でもあった、アナウンサーの宮本隆治氏の朗読により、上田さんの作品が朗々と読み上げられます。

「いつ死ぬか分からなかったので、やりたいことをやっておこう」という想いから、大手術後に向かったニュージーランドでの出来事を綴った作品で、見事大賞を射止めた上田さん。

拍手と共に壇上に現れたのは、壮年の男性！？でちょっとビックリ。

ちょっと「にやっ」としつつ、ニュージーランドでも「この名前は女性に付けられる名前だ」と自己紹介をしたところ、
皆から「マユミ、マユミ」とすぐ覚えてもらえた。
と、作品には描かれていなかったエピソードも披露してくれました

上田さんは公募ガイドを見て、同賞に応募したそう。
「証拠を見せますよ！」と笑顔で取り出したのが、
いのち輝かそう大賞の情報が載った雑誌のページをコピーしたもの
応募した日なども書き込まれていて、こちらとしても嬉しい限り！

また、審査員特別賞には、
「メロンパンを買いに」(奥山真理さん)が選ばれました。
作品の朗読はスポーツジャーナリストの増田明美さんによって行われたのですが･･･
病で逝ってしまった親友との思い出、自身の病との闘い、それを励ましてくれた人々。
感情をこめて発せられる朗読の声もあいまって、会場のあちこちからすすり泣きの音が響きます。
もちろん私もすっかり泣かせていただきました。

奥山さんは「つらい思い出も書いていたら元気になったんです」と作品をつくった時の想いを語っていました。
その体験から、奥山さんは塾の先生をしてることもあり、「こんなにパワーが湧くんだったら、書く事を教えよう！」と、生徒に向けて執筆講座まで開いたのだとか

奥山さんもにっこり笑いながら、
「執筆講座では、公募ガイド見て作品を書かせたんですよ」と素敵な笑顔で答えてくれました

公募ガイドが、こうして作品制作の助けになっていることを実際に知るのは、
本当に、本当に幸せなものですね
お二人とも、本当におめでとうございます

その他にも素敵な作品が受賞していますが、その他の受賞作はこちらのサイトで紹介されていますので、
ご興味ある方はご覧下さい。

辛い気持を体験したからこそ、伝えたい言葉、残したい言葉
そんな言葉を抱える方々が、その気持を昇華するためにも、公募って大切なんだな、と感じた一日でした

第5回のいのち輝かそう大賞も開催予定。
詳細が決まり次第、また公募ガイドでご紹介いたします。（石）

中学3年のとき、国語の授業で作文を書くことになったが、先生はサッカー部の顧問で、批評しやすいという事情があったのだろう、サッカー部員の作品ばかり採用するので、今回もどうせ採り上げられないだろう、でもまあ、それも気楽でいいやと好き勝手なことを書いた。

当時の悩みは進路だった。プロ野球選手になりたいと無邪気にいう年でもなく、かといって、具体的に知っている職業もない。知っているのは家業である建築屋の仕事ぐらいで、こちらはよく現場で遊んでいたから知っていた。また、父の会社の従業員は大半が農家の人で、農繁期には会社を休むのだが、そこに大きな工事が入ると中学生の私まで現場仕事に借り出されたから、感覚的にはどんなものか分かっていた。だからといって現場監督になりたいとは思わなかったけど。

作文のタイトルは「職業の選択の自由」だった。かいつまんで言うと、「かつては職業の選択の自由はなかった」「今は自由であるが、そのことが選択を難しくしている」である。ここまでで起承だが、あとが続かない。というより、これが言いたいことのすべてだったから、これ以上、書くことはなかった。しかし、枚数が足らなかったので、このあと、現場でのエピソードを書いた。

と、結は「将来は現場で働きたい」になってしまう。いやいや、そんなことは思ってないよと何度も読み直したが、今の流れで結を書くとどうしてもそうなってしまう。いやなら書き直すしかないが、ええい面倒だ、どうせ先生しか読まないんだから、うまく構成できていれば中身はどうでもいいやと提出してしまった。

ところが、これがクラス代表に選ばれて市の文集に載ってしまった。私はひた隠しにしたが、やがて露見し、「そうか、将来は現場がいいか。設計もいいけど現場もいいぞ」と、家業を継いでくれるものと信じて疑わない父親に満面の笑みで言われてしまうのだった。私は、違うんだ、あれは文章のロジックってやつが勝手に書かせた結なんだと思いながら苦笑するしかなかった。文章にも目に見えない潮目というか、轍のようなものがあることを思い知った十五の夏。（黒）
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作品添削講座ができる前、ある日、「助言のとおり書き直して受賞しました」とお礼の電話がかかってきた。そのことはおぼろげながら覚えていたが、電話で言ったアドバイスのほうはさっぱり思い出せない。が、「私、どんなアドバイスをしました？」と尋ね、聞いているうちに思い出した。ただ、それは『藤本義一の文章教室』という本に書いてあったことをまんま言っただけだったので、作家のふんどしで相撲をとったようで、なんだか妙におもはゆいのだった。（黒）
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子どもの頃、父はときどき日本刀を取り出して手入れをしていた。唾液が飛ばないように半紙を口にくわえて打ち粉をつけたりするのだが、危険物を扱っているせいか、その場の空気が張り詰めていた記憶がある。高度経済成長のまっただなか、まだ羽振りがよかった頃だ。数年前、父はその日本刀を引っ張り出し、引き取ってくれと言った。このとき、父の会社には3億の負債があり、倒産すれば家も土地も家財道具も人手に渡る、遺産どころか負の遺産しか残らない、だから今のうちにということだったらしい。

家に帰ったあと、なんだか三浦哲郎の『拳銃』みたいだと思った。ある日、母親から電話がかかってきて、父親の遺品を調べていたら六連発の拳銃が出てきた、怖いから処分してくれと言われる。三浦哲郎は六人兄弟の末っ子として生まれたが、障害を持つ姉二人が次々に自殺、二人の兄は失踪という血を持つ。そんな子どもを持った父親は、死のうと思えばいつでも死ねるということを糧に生きてきた。父親の死後、その拳銃を見たとき、息子である三浦哲郎は一瞬でそうさとったことを思い出す。『拳銃』はそういう話だ。

この小説では、余命いくばくもない父親を「毎日少しずつ死んでいく父親」と表現している。なるほどと思う。私の父も死期を宣告され、しかし、本人が手術を拒否したので、最後の数年はまさにそんな感じだった。また、この小説では父親を拳銃に象徴させており、そこが絶妙だ。死だとか人生だとか目に見えないものを語っても読後感は漠としてしまうが、拳銃というモノに仮託すると、ずっしりと重さが感じられる。これほどモノをうまく使ったモノ語りはなかなかない。

さて、しばらくして、父から「やっぱり処分しろ」と言われた。それで刀剣屋に売ってしまったのだが、思い出がひとつなくなったようで寂しいものがあった。しかし、あとになってみると、あれは最後のおこづかいのつもりだったのではないかという気がして、今はその親心のほうが切ない。（黒）
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後藤みわこ先生は、結婚後、子どもができてから、賞金目当てで投稿するようになり、そのままプロになられた。その過程を「童話公募必勝講座」のテキストから引用すると、「自己流では入選しないと悟り、通信講座を受けたこともあります。『公募ガイド』に掲載された童話の特集や、童話講座の連載は何度も読みました。／わたしの『勉強法』は、ひたすら書くこと、そして応募すること、でした。『童話賞が創作教室だった』といってもいいかもしれません」。当時、公募ガイドには「プロを目指すもよし、賞金稼ぎに徹するもよし、まずはチャレンジ！」というキャッチフレーズがあったが、その両方を叶えた数少ない一人だった。（黒）

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書店を模して本棚を五十音順にすると、片岡義男を挟んで梶井基次郎と河盛好蔵が並んでしまったりするのだが、それでもみな自分の本だからジャンル違いはさほど気にならない。許しがたいのは家人が読んだ小説が交じることで、そんなときは「こんな2時間ドラマになるようなものは小説じゃねえ」など言って密かに端のほうに押しやったりしたりする。本棚は履歴書のようなものだから、たとえ家人のものでも、身に覚えのない経歴を並べられるのは居心地が悪い。

書店で本を買うと、「カバーはおつけしますか」と聞かれるが、私はつけない。あんなものをつけて本棚に置いたら、どれがどの本だか分からなくなってしまうし、いちいち中を開いて確かめるのも面倒だからだ。そう言うと、「人前で読むときに恥ずかしくない？」と言われるが、冗談じゃない。他人に見られて恥ずかしいような本は読まないし、仮にそれが『エロティシズム』であっても、それは渋澤龍彦を知らないほうが悪いのだと思って気にしない。

ただ、買ったままの状態で読んでいると傷むので、カバーははずして読む。その際、カバーに付いている帯はまっさきに捨てる。帯というのは「○○氏、絶賛」とか書かれて本に巻いてあるやつだが、私はあれが大嫌いだ。帯は本ではなく広告である。広告は本来、本に挟み込むべきものであるが、今では本に巻きついて、しかもデザインの一部にまでなっている。だから、帯を見ると、「チラシの分際で『私、本の一部です』みたいな顔しやがって」と頭にきて破り捨てるのだ。

先日も、吉田修一の『悪人』を買ったら、「9.11ロードショー」のように書いてあったので破り捨てようとしたが、これが取れない。おかしいなと思ったら、カバーに印字してある。本自体に宣伝を入れるか！と思いながら、いつものようにカバーを取ると、なんと中にカバーが！　つまり二重のカバーというか、一皮目はカバーに化けた帯だったのだ。ときどき、このような進化した帯を見るが、さすがにこうなると捨てられない。完敗である。いや、本当のカバーも隠れてしまうから引き分けか。って、いったいなんの勝負か分からないけれど。（黒）

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9月だというのに、暑い日が続いていますね～
暑さで化粧が溶けて、化けの皮が剥がれちゃっている（石）です。

ですが、取材にかける情熱は、外の暑さより熱いのだよ!!
ということで、9月2日～3日にかけて開催された、PILOTの商品を紹介する見本展　Autumn collection 2010にいってきました

PILOTといえば、公募ガイド愛読者の方にはぴん！ときたのでは
そう、現在、絶賛開催中　PILOTと公募ガイドが主催の「おえかきコンテスト2010」です

残念ながら、お店や関係者向けの展示で、一般の人は入れないのですが、同コンテストの紹介ブースがある！　とのことで張り切って出陣してきました。

会場に入ると、美しい蒔絵をほどこした万年筆が真っ先に目に飛び込んできます。こんな素敵な万年筆で小説書いてみたいわ～とうっとり
また興味深かったのが、万年筆の技術を利用した指輪などの宝飾品があったこと。
万年筆には（特にペン先）に貴金属が使用されており、PILOTでは今までに蓄積した技術を使い「傷がつきにくい、純度の高い」宝飾品を作っているのだとか。

他にも、今話題の「消せる」ボールペンのフリクションボールのブースが
65℃以上の高温で文字が消え、－20℃で再度文字が浮かびあがるインクを使用しているのだそうです。
便利～、他にも何かミステリー小説のトリックに使えないかしら　などと埒の明かないことを思いつつ、さらに進むと「おえかきコンテスト」のブースに到着♪

ブースでは、Suicaペンギンの生みの親「坂崎千春」さんが、このコンテストのために書き下ろした作品がババーンと展示されておりました

コンテストでは「クレオロール」「ゲルマーカー」「ウォーターカラー」「クロッキー」のいずれかを使った作品を募集しています。
私は「ゲルマーカー」で試し描きをしてみたのですが、すっごい面白い感触なんです
例えるなら、ちょっと柔らかめの「口紅」で描いている感触。すぅ～と色が伸びていくので塗りやすく、さくさく描けて快感です★

楽しくて色々試しているうちに、せっかく綺麗だったブースが散乱状態
公募ガイド内では、この散乱状態を『（石）現象』と呼び、「またか」のつぶやきと共にあったか～い目で見られております。ゴメンナサイ
それだけ周りを忘れて楽しく描けるということで。

公募の詳細や応募用紙は、全国の文具店・百貨店・量販店、またPILOTのウェブサイトからも入手できますので、応募したい方は是非そちらで入手してください。
もちろん公募ガイドにも詳細が載っていますので、そちらもご覧ください。

最優秀賞の賞金は10万円！　
締め切りは10月5日です。
イラスト初めて!!という方から、よく描いているけれどいつもは違う画材を使っている方、PILOTOの画材はいつも使ってるよ!という方まで、ふるってご応募ください。（石）

薄井ゆうじ先生と話していたとき、「小説のツボ、教えます」の講座を修了したある方について、「この人なんかもっと長い作品を読んでみたい気がします」と言われたので、「だったらぜひお願いします」ということで、「作家デビューへの小説指南」という講座が開講となりました。本日より随時受け付けします。企画って案外雑談の中から生まれるものなんですね。（黒）

初めてビートルズを聞いたとき、A面1曲目の「Love me do」をいい！と思い、次の「Please please me」はもっと気に入り、「From me to you」「She loves you」とどんどんよくなっていくので驚いたことがあった。日本の歌手の場合、一発ヒット曲を飛ばし、それが気に入ってアルバムを買ってみると、ヒット曲以外は聞くに堪えない曲だったり、そこまではいかなくても「CMソング『○○』収録」と書かれたその『○○』を超える曲があることは本当に稀なことだったりする。

小説の短編集にも似たようなところがあり、表題となるようなデビュー作こそ読めるが、ほかはどうということもない凡作か、二番煎じだったりして、表題作以外は単行本化するための数合わせじゃなかろうかと思ったりすることもある。いや、そこまでひどいのは少ないが、「むしろ、こっちのほうが表題作にふさわしいぞ」と思うこともまた稀であるのは確かだ。

その稀があった。『鉄道員（ぽっぽや）』がそうで、これはこの短編集を読んだ十人中十人がそう言う。『鉄道員』には、順に「鉄道員」「ラブ・レター」「悪魔」「角筈にて」「伽羅」「うらぼんえ」「ろくでなしのサンタ」「オリヲン座からの招待状」の8編が収録されているが、映画にもなった「鉄道員」を押す人は意外と少ない。私もそうで、これは私に問題があるのだが、当初バリバリの純文学だと思って読み始めてしまったので、途中で「なんだ、幽霊か。アホらしい」と思ってしまい、そんな話ばかりだったらうっちゃっておこうかと本気で思ったくらいだった。

ところが、「ラブ・レター」「悪魔」「角筈にて」とどんどんおもしろくなり、そのまま右肩上がりで「オリヲン座からの招待状」まで行ってしまった。これは表題作を間違えていると、いい意味で不満が残ったほどだった。この8編を対象に100人に人気投票をしたら、たぶん、「鉄道員」が5票ぐらいで、あとの95票を7編が均等に分け合うのではないか。そう思うほど甲乙つけがたい。今、こうしてタイトルを見ても、「鉄道員」以外はまったく順位がつけられない。（黒）
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